domingo, 27 de noviembre de 2022

martes, 22 de noviembre de 2022

miércoles, 16 de noviembre de 2022

Mitsuhashi Takajo

 

 


Mitsuhashi Takajo dijo:  "Escribir un haiku es quitar una escama”. Ella misma estaba cubierta de "escamas", es decir, de fragmentos del complejo yo que había construido para protegerse.  Desde su juventud, sus haikus abarcan una gran variedad de temas y estilos, hasta que el dolor de la vejez, el deseo de transfiguración y los presentimientos de la muerte pasaron a ocupar la mayor parte de su obra.  La irregularidad de su obra indica una voluntad de superación a cualquier precio poético.

Takajo nació como Mitsuhashi Takako el 24 de diciembre de 1899 en Nara, hija de un funcionario del gobierno que también era un poeta de tanka. De joven, siguió a su padre en la escritura de tanka, pero cuando se casó en 1922, comenzó a aprender haiku, que su marido, un dentista, era aficionado a escribir. Tras el Gran Terremoto de Tokio de 1923, la familia se trasladó a Tokio y abrió una clínica dental.

 Takajo comenzó a enviar haiku a columnas de periódicos, y su trabajo mejoró.  Se unió a un grupo de poetas que fundaron Kon (El azul oscuro) en 1936, pero éste dejó de publicarse un par de años después. En 1940 publicó la colección de haiku Himawari (Girasoles), y al año siguiente Uo no hire (Las aletas del pez).

Los tumultuosos años de la guerra y sus consecuencias, durante los cuales su único hijo fue enviado al frente y su marido cayó gravemente enfermo por el exceso de trabajo, quedó registrada en Hakkotsu (Los huesos blanqueados), su tercera colección, que apareció en 1952. Al año siguiente, se unió a algunos poetas de vanguardia para publicar Bara (Rosas) y su continuación Haiku hyoron (Crítica del haiku), dos revistas progresistas que permitían el haiku experimental.  Estas nuevas aventuras, que incluían haikus abstractos con espacio en medio, se recogieron en Shida jigoku (El infierno de los helechos) en 1961.  Su último libro de haiku, Buna (Hayas), se publicó en 1970. Debió de ser consciente de que se acercaba su muerte, ya que muchos de los poemas que contiene muestran una sensación de mortalidad. Durante los seis años anteriores, más o menos, su salud era precaria; murió el 7 de abril de 1972. 

Mitsuhashi Takajo zen kushu (Los haikus completos de Mitsuhashi Takajo) se publicó en 1976.

 

el cielo y la tierra

cambiando repentinamente de lugar-

caer enfermo en otoño

 

 

 

sube a este árbol y

serás una diablesa-

hojas rojas en el resplandor del atardecer

 

 

 

cannas en flor-

come ese carmesí,

y te quemarás hasta la muerte

 

 

 

a medida que envejezco

me convertiré en una camelia

y bailaré y bailaré

 

 

 

 

en un poste eléctrico

el electricista se convierte

en una cigarra

 

 

 

viento de otoño-

más transparente que el agua

aletas de un pez

 

 

 

una mujer se encuentra sola

lista para vadear la

la Vía Láctea

 

 

 

el viento del sur

convirtiéndose en un pavo real

desafía a la muerte

 

 

incluso en un día

cuando el cielo y la tierra están quietos

apresurarse a seguir adelante

 

 

 

el globo lleno

con pena

subiendo por las vallas

 

 

 

hojas que caen

hojas que caen hojas que caen

cayendo también en mi cama

 

 

 

 

El invierno ha comenzado.

árboles vivos y muertos

indistinguibles

 

 

 

 

hacia el hielo fino

mi sombra se mueve

se mueve todavía

 

 

 

la vieja curruca

cuando las lágrimas llenan sus ojos

deja escapar un grito

 

 

donde la tortuga se ha hundido

un hoyo flota

en el agua

 

 

 

el anciano que quiere

convertirse en un árbol

abraza un árbol

 

 

 

bajo un roble

padre y madre jugando

al escondite

 

 

entre miles

de insectos que cantan,

uno de ellos cantando fuera de tono

 

 

 

 

Soy

una mariposa de otoño.

Soy sólo un alfiler

 

 

 

 

sus vidas duran

sólo mientras están en llamas...

una mujer y una vaina de pimienta

 

 

 

este himno -

una medusa de largas patas

se derrite en mi palma

 

 

 

lunes, 14 de noviembre de 2022

sábado, 12 de noviembre de 2022

lunes, 7 de noviembre de 2022

lunes, 31 de octubre de 2022

 


SUGIYAMA SANPU (1647-1732) es conocido como mecenas de Matsuo Basho (1644-1694), uno de los mejores poetas de haiku de la primera mitad del periodo Edo.

Sanpu fue el primer hijo de un mayorista de carpas y proveedor del shogunato, Era sordo y débil de nacimiento. Junto con Takarai Kikaku (1661-1707) y Hattori Ransetsu (1654-1707), Sanpu fue un destacado poeta de haiku de la escuela Basho. Entre sus alumnos, Basho confiaba más en Sanpu por su estilo coherente y sólido, no afectado por las modas, así como por su personalidad.

Sanpu proporcionó la residencia en Fukagawa para que Basho viviera. Ha sido considerado el mayor benefactor del maestro. El negocio de la carpa al por mayor, especialmente próspero en aquella época, le permitió prestar un apoyo tan grande. Más tarde, Basho vivió en una casa de campo remodelada que anteriormente había sido el alojamiento del cuidador en la granja de carpas de Koiya. La cabaña se llamó Basho-an por un árbol de basho (plátano) que crecía cerca de la cabaña, y el maestro adoptó el mismo para su seudónimo.

 

El 27 de marzo de 1689, Basho partió hacia el norte profundo. Remontó el río Sumida hasta Senju, donde se despidió de los que le habían acompañado en la primera parte de su viaje. Fue entonces cuando Basho compuso el siguiente poema para Sanpu, que le había apoyado durante tantos años.

 

Pasando la primavera

los pájaros lloran

y hay lágrimas en los ojos de los peces

 

 

Sanpu también estudió pintura japonesa en la escuela de Kano, y su arte se caracteriza por el realismo. De los muchos retratos de Basho, se cree que el de Sanpu es el más fiel al maestro del haiku.

 

Persistentemente miro fijamente

a la luna

Todavía no puedo oír

 

 

Dos noches antes de la luna llena

sin embargo, la luna es demasiado hermosa

                                                                  para cansarse de mirar

 

 

Consternación inesperada

Un diente salió por primera vez

Viento de otoño

 

 

La nota de despedida que Basho escribió a Sanpu antes de su muerte muestra la cálida relación personal entre ambos:

 

” Te digo, Sanpu, que nunca olvidaré el generoso apoyo que he recibido de ti a lo largo de los años, incluso cuando mi cuerpo ya no exista. Es lamentable para ambos que mi vida se acabe en un lugar inesperado y por eso no puedo despedirme de ti en persona. Espero que sigas trabajando en tus haikus y que te sirvan de entretenimiento en tu vejez”.

 

Sanpu falleció a la edad de 76 años.

 

clandestinamente

en la manga de mi kimono se arrastra

una luciérnaga...

 

 

 

domingo, 30 de octubre de 2022

viernes, 21 de octubre de 2022

 

 

Morikawa Kyoroku (1656-1715)


 Morikawa fue uno de los 10 discípulos de haiku más importantes de Basho, pero no es tan conocido como su maestro.

Debutó en el mundo del haiku con Kitamura Kingin. Formó parte de la escuela Danrin Haikai. Durante un viaje a Edo en 1691 estudió con Kikaku y Ransetsu.

Conoció a Basho en Fukagawa. Como era un hombre con muchos talentos y seis artes (lanza, espada, equitación, caligrafía, pintura y haikai), Basho le ofreció el nombre de haikai de Kyoroku.

Estuvo muy cerca del maestro en sus últimos años. Kyoroku incluso enseñó a Basho a pintar mejor, ya que él mismo era un pintor experimentado de la escuela de pintura de Kano. También hay algunas cooperaciones con poemas de Basho en pinturas de Kyoroku.  El gran maestro de haiku escribió a su alumno: "En pintura fuiste mi maestro; en poesía te enseñé y fuiste mi discípulo. Las pinturas de mi maestro están impregnadas de tal profundidad de espíritu y ejecutadas con una destreza tan maravillosa que nunca pude acercarme a sus misteriosas profundidades”

Basho también escribió para él Saimon no Ji (La puerta rústica), con todos sus secretos de la escritura del haiku.

Cuando recibió la noticia de la muerte de su amado maestro, Kyoroku cortó un cerezo, talló una estatua de éste y se la envió a la poeta Kawai Chigetsu, muy cercana a Basho.

Estos son algunos de sus haikus:

 

¡Ah! las glorias de la mañana

están en su mejor momento mientras canto

mis oraciones matutinas

 

Es el amanecer

el castillo rodeado

por el graznido de los patos salvajes

 

 

En las profundidades del agua,

moviendo suavemente sus aletas,

una carpa, soñando.

 

 

Un viento frío,

sobre arrozales verdes

sombras de nubes.

 

 

La primera cosa

que toca la tempestad

el espantapájaros.

 

 

Dormí en la pieza

de un daimyo

y también hacía frío.

 

 

Ya está en su mes

de dar a luz, y aún va

a plantar el arroz

 

 

la luz de la mañana

las primeras flores de la primavera

florecen durante la noche

 

 

domingo, 16 de octubre de 2022

 Luna creciente,

el sembrado repleto

de brotes tiernos.

Tsuji Momoko (1945-) Haiku moderno en Japón

 



Tsuji Momoko, nacida el 4 de febrero de 1945, estudió en la Universidad de Waseda.

Ha publicado varios libros, y entre ellos algunos para aconsejar a los amantes del haiku. Su revista Doji, fundada en 1987, tiene más de quinientos suscriptores fijos. Además es experta en haiga.

 

 

alguien me mira

más allá de una persiana de ratán

un día de invierno.

 

 

con un cuchillo en la mano

me deleito los ojos

con un chubasco

 

 

todavía en mi cuerpo

un flotador

que he comprado en la tienda

 

 

viento de otoño

una sartén de curry

se cae de golpe

 

 

en el andén de la zona alta

y en el andén del centro

nuevos graduados

 

 

 

sobre ti

no sabe nada

un cangrejo de primavera

 

 

con un hombre

en el Kentucky Friend Kitchen

me duele la partida de la primavera

 

 

 

el que ama a alguien

con el que no lo hace

bebe cerveza

 

 

días de otoño

una pulsera de plata

estrangulando mi brazo

 

 

parece un mar embravecido

en el campo de patatas

una tormenta de fuego

 

 

 

para colgar una mascarilla

y colgar las gafas de sol

orejas en primavera

 

 

orugas verdes

una está aplastada mientras la otra

todavía se mueve. 

 


en esta tienda

si te sientas en este lugar

una corriente de aire

 

 


aquí está la cesta de pescado

flores trepadoras

enterradas debajo

 

 


hasta el deshielo

el granizo retiene

su forma original

 

 

en una simple basura

comienzan a girar

las flores caídas

 


 

la mariposa

su cara es la misma

que una oruga

 

 

exhaustas

se abanican unas a otras

chicas que bailan

 

 

 

 

 





 

Fuentes consultadas:

Far Beyond the Field: Haiku by Japanese Women, an Anthology, Makoto Ueda.

viernes, 14 de octubre de 2022

jueves, 6 de octubre de 2022

Katayama Yumiko: haiku moderno en Japón


 

Nacida en la Prefectura de Chiba en 1952, esta autora fue antes una pianista especialista en Brahms. Una de las parejas a la que daba clases de piano le hablaron de haiku a Yumiko y ella comenzó a escribir.

En uno de sus escritos afirma que el haiku hace sentir más feliz y mejor. Ha escrito varios libros y es una gran crítica de haiku.

 

 

Estos son algunos de sus poemas:

 

Tsumasaki ni todoku shiosai to neisu

 

el sonido de las olas

llega a la punta de mis pies,

me reclino en esta silla de ratán

 

 

 

hassha beru ni mo aru yoin hanagumori

 

las campanas de salida

han demorado un tiempo,

cielo brumoso de primavera

 

 

ukikusa no katayorishi mama yo ton nareri

 

hierba flotante

continúa a la deriva

mientras cae la noche

 

 

 

rakuseki no yoin wo naagaku yama nemuru

 

las secuelas

de una piedra que cae-

la montaña duerme.

 

 

 

Kabe ni kakebera hana to nari natsu boshi

 

colgado en la pared

se convierte en una flor

un sombrero de verano

 

 

 

hasu no ha no mabushiki mono wo koboshikeri

 

una hoja de loto

deja salir algo radiante

de sí misma

 

 

 

 

hitogoe no shite asagao no nae hajimu

la voz de alguien-

las flores de asagao

comienzan a desvanecerse.

 

 

 

empitsu de ari wo sainanamu yo no kijo

 

con un lápiz

torturo a una hormiga

en el escritorio por la noche

 

 

 

nagasarete hanabira hodo no ukigori

 

arrastrado

no más grande que el pétalo de una flor

hielo flotante

 

 

 

mina doko da yugamu kyukon uenikeri

 

todos los bulbos

parecen de alguna manera torcidos

los planto en el patio

 

 

 

mazuhisa no shi to wa naranu yo nasu no hana

 

ningún poema a la pobreza

en esta época nuestra

una flor de berenjena

 

mizu asobi suruko ga niwa ni hitori kiri

un niño jugando

con agua en el jardín

solo

 

 

aozora ni fureshi eda yoriume hiraku

 

de la rama

que toca el cielo azul

se abren flores de ciruelo

 

 

 

sutsubame ni fukigenna kao mirareshi ya

 

nido de golondrinas

no han visto mi cara hosca

¿o sí?

 

 

yakusoku wo tagaeshi gotoku haru no yuki

 

cayendo

como promesas rotas

la nieve de primavera

 

 

mankai no sakura no ue ni sora no ari

 

los cerezos en flor

y sobre ellos

el cielo

 

 

tenmado wo sugi yuku seiza kozo kotoshi

 

más allá del cielo

van las constelaciones,

el año pasado, este año.

 

 

Kumo no i ni kakaru mono naki mahiru kana

 

en la telaraña

nada queda atrapado

a mediodía.

 

Los libros de esta autora son:

“Ame no uta” 1984

“Suisei” 1989

“Tenkyu”1995

“Katayama Yumiko kushu” 1999

“Gendai haiku joryu hyakunin”1993 Una antología de cien autoras contemporáneas.

“Gendai haiku to no taiwa” 1994

 

 

Los haikus aquí seleccionados han sido traducidos del japonés al inglés por el profesor Makoto Ueda.