Brotes de haiku: BÔNCHO Y UKO: UNIDOS POR EL HAIKU

BONCHÔ Y UKO: UNIDOS POR EL HAIKU

En el presente artículo presentamos una selección de la obra de dos poetas japoneses que no sólo compartieron su pasión por la poesía sino también sus vidas: el matrimonio formado por Nozawa Bonchô y Uko (Tome).

NOZAWA BONCHÔ

Nació en Kanazawa alrededor del año 1640. Se dedicó a la medicina durante gran parte de su vida en Kyoto, profesión que compaginó con la labor de poeta.

Alrededor del año 1688, se une a la escuela del maestro Bashô, junto a Kyorai, Fumikuni y Shohaku.

Su talento como poeta se desarrolló rápidamente. Al año siguiente, dos de sus estrofas ya aparecen en la obra Arano.

En la obra Sarumino, editada por él y el poeta Kyorai, aparecen cuarenta y un haiku de su autoría. Muchos estudiosos consideran que su técnica y su descripción de la naturaleza son mejores que la del maestro.

Alrededor de 1690 Bonchô fue acusado de contrabando. En aquella época, el delito era castigado con cortar la nariz al acusado, pero su reputación como poeta lo salvó de cumplir tal castigo. Según algunas informaciones, el poeta fue exiliado, pero al parecer pasó unos años en prisión, período durante el cual el maestro Bashô murió. Al ser liberado se trasladó a Osaka donde vivió asta el final de su vida.

Se dice que se sumió en la pobreza, pero es algo que no se sabe con certeza, pues siguió publicando colecciones poéticas.

Hay un haiku de Bonchô que es mostrado como ejemplo de sencillez ante los niños japoneses en las escuelas.

Naganaga to kawa hito suji ya yuki no hara.

El largo, largo río

una sola línea

en la llanura nevada.

Kiri no ki no kaze ni kamawanu ochiba kana.

cuando nada de viento

perturba a la paulonia

¡hojas que caen!

Kasamura ni kawazu kowagaru yumagure

crepúsculo,

asustado por una rana

en una gavilla,

Gavilla: Conjunto de sarmientos, cañas, mieses, ramas, hierba, etc., mayor que el manojo y menor que el haz.

ichinaka wa mono no nioi ya natsu no tsuki

encima de la ciudad

el olor de las cosas,

la luna de verano.

El haiku es el primero de una secuencia que escribieron Bonchô, Bashô y Kyorai en el verano de 1690. Nos lleva a una noche calurosa, en la que la luna parece refrescar el ambiente, un ambiente lleno de olores que llenan las calles a la hora de la cena.

mono no oto hitori taoruru kakashi kana

¡el sonido de algo!

solo, caído sobre sí mismo

el espantapájaros

hai sutete hakubai urumu kakine kana

al irse las cenizas,

una nube de flores de ciruelo blanco

sobre la valla.

zendera ni matsu no ochiba ya kannazuki

en el templo zen

están cayendo agujas de pino,

el mes sin dioses.

El hecho de que no dejen de caer agujas de pino significa que se acerca el invierno.

El último verso de este haiku se refiere al décimo mes lunar (ahora noviembre). Según las creencias, ese mes, después del duro trabajo de la cosecha, los dioses se tomaban un respiro y se iban todos a un lugar a descansar, Izumo, de ahí que sea el mes sin dioses.

take no ko ya hatake tonari ni aku taroo

brotes de bambú

junto a los sembrados

como inoportuna compañía

aku-oke no shizuku yami-keri kirigirisu

el barreño

ha dejado de gotear,

canta el grillo

El tipo de barreño al que se refiere el haiku era de madera, reforzado, y con un pequeño agujero en la parte inferior. En él se mezclaba agua y ceniza, y se dejaba en reposo mientras se colaba. El líquido resultante se usaba para lavar y blanquear la ropa. El haiku refleja una escena doméstica propia del otoño japonés.

uguisu ya geta no ha ni tsuku oda no tsuchi

pájaro cantor,

mis zuecos atascados en el barro

del campo de arroz

El poeta se ha detenido a escuchar el canto del uguisu, pájaro cantor japonés, y sus zuecos quedan adheridos al barro.

Una noche de viento y nieve, Bonchô, acompañado por su criado de 12 años, fue a una reunión de poetas. En el momento de su llegada, una joven poeta recita.

Waga ko nara tomo ni wa yaraji yoru no yuki

si fuera mi niño

no le dejaría ir contigo

esta noche de nieve.

Boncho, asombrado y avergonzado, dio media vuelta y se marchó solo. Aquella joven era Uko.

UKO (TOME)

De ella nos han llegado pocos datos personales Sabemos que nació en Kyoto, fue la esposa de Nozawa Bonchô, hermana de Kyorai ( del que hablaremos en un próximo artículo) y sabemos que también fue monja. Murió en 1743 (dato aproximado)

De salud frágil pero de carácter fuerte, fue discípula de Bashô. Conoció al maestro durante la estancia de éste en el retiro de Rakushisha, propiedad de su hermano Kyorai ( 1651-1704), también discípulo de Bashôy afamado poeta. El afecto que Bashô sintió por Uko, quién lo cuidó durante dicha estancia, quedó reflejado en un comentario escrito por éste en Saga Nikki, donde cuenta sus experiencias durante los diecisiete días que estuvo allí.

En el libro “Far Beyond the Field: Haiku by Japanese Women : An Anthology” de Makoto Ueda, aparece un fragmento de una carta enviada por Bashô a Uko y fechada el 3 de marzo de 1693, que dice:

“... La gente que aquí ha leído tu haiku en Sarumino piensan bien de ti, especulando que debes ser una bella y virtuosa dama. Yo les digo que tú no eres especialmente hermosa ni virtuosa, simplemente tienes una mente que comprende el patetismo de las cosas. Espero que disciplinarás tu mente aún más en esa dirección.”

El haiku al que se refiere es este:

Koogai mo kushi mo mukashi ya chiritsubaki

combs, hairpins horquillas, peines

such are the things of the past tales cosas son del pasado,

a fallen camellia una camelia caída.

(traducción: Makoto Ueda)

La propia Uko escribe: “Porque soy frágil y propensa a la enfermedad, no ha sido fácil para mi ni siquiera mi pelo, así que me hice monja la primavera pasada”

Según el profesor Ueda, la carta de Bashô revela que mientras sus estudiantes consideraban de forma especial que Uko fuera una mujer, él la trataba como poeta por encima de todo, dándole exactamente el mismo trato que a un hombre.

Uko tuvo que restringir su actividad poética durante años. Como hemos visto anteriormente, su esposo Bonchô, fue acusado de contrabando, lo que supuso una gran afrenta social para la pareja.

Aunque muchos estudiosos no la consideran tan importante como su esposo, Uko publicó muy pronto sus poemas en la colección Arano, una de las sietes colecciones que mejor representan la escuela de Bashô. Además publicó poemas bajo su nombre laico, Tome, y es una de las pocas mujeres cuyos poemas aparecen en la colección Sarumino.

Su estilo es considerado uno de los más elegantes de la época.

Nuimono ya ki mo sede yogosu satsukiame.

el vestido bordado

manchado aún sin llevarlo,

lluvia de verano.

Este haiku es interpretado de varias formas por los traductores. Se cree que es una velada crítica: del año 1682 a 1689 se prohibió a toda persona que no fuera de la aristocracia o de la clase de los guerreros llevar el tipo de vestimenta al que alude el poema.

damasareshi hoshi no hikari ya sayo shigure

Las estrellas que brillaron

ahora en silencio

Llovizna en la noche

Shimoyake no te o fuite yaru yukimaroge

donde tienen sabañones

sopla las manos de su niña

dañadas por la nieve.

Iriai no hibiki no naka ya hototogisu

a través del tañido

de la campana al atardecer

el canto del cuco.

Kinuta noTamagawa Suzuki Harunobu (Japanese, 1725–1770)

tsuki mireba hito no kinuta ni isogawashi

mientras contemplo la luna

se oyen a las mujeres del batán

en su duro trabajo.

Batán (kinuta) era el instrumento empleado por las mujeres para golpear y limpiar la ropa. Esta dura labor era considerada por los poetas como muy triste, y era particularmente conocida por sus sonidos. Con frecuencia, se realizaba junto al río, por lo que, tal y como refleja el haiku, estas mujeres también veían la luna.

harusame no agaru ya noki ni naku suzume

lluvias de primavera

crecen en el alero

los trinos de los gorriones

mayoigo no oya kokoro ya susukihara

el niño perdido,

el corazón de los padres

en el campo de eulalias.

Susuki: es una gramínea, con tallos flexibles,conocida en occidente como eulalia japónica y que puede alcanzar los dos metros de altura.

momo yanagi kubari ariku ua onna no ko

ella va a repartir

flores de melocotón y hebras de sauce,

una jovencita feliz

Este haiku alude al Festival de las Muñecas, que se celebra en Japón 3 de Marzo, y data de la Era Edo (1603-1867) Ese día, dedicado a la niña, se pide por la salud y el bienestar de la muchacha mostrando una serie de muñecas, que una vez terminada la celebración, son arrojadas al río para que se lleven todo el mal. En aquella época, las muñecas se hacían de hierba y paja, se ofrecían pasteles de arroz, dulces y flores de melocotón, y durante la fiesta, la muchacha compartía sus regalos con sus amigos.

FUENTES CONSULTADAS.